Thema „Theater – ein Fest!?! Was gibt es heute zu feiern? Gibt es überhaupt etwas zu feiern? Können wir (noch) feiern? Feiern wir denn überhaupt? Wir feiern!“ Jede teilnehmende Universität präsentiert eine künstlerische Arbeit und entsendet eine Lehrperson, die einen Workshop leitet, der sich thematisch mit dem Thema des Festivals auseinandersetzt. In offenen Gesprächsrunden und Podiumsdiskussionen können sich Studierende und Lehrende über Lern- und Lehrinhalte, künstlerische Ziele und Visionen sowie Fragen und Herausforderungen im täglichen Lern- und Lehrprozess austauschen. In einer Künstler*innenbegegnung reflektieren die Teilnehmenden diese Themen gemeinsam mit einer*m erfahrenen Theaterkünstler*in. Teilnehmende Universitäten sind 2026 die Academie voor Theater en Dans Amsterdam, die Kunstuniversität Graz, die Universität Mozarteum Salzburg, die Academy of Arts and Culture in Osijek, die Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien und die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Erweitert und umrahmt wird das „Schau! Spiel! LabLinz“ in diesem Jubiläumsjahr durch ein Erasmus+ Blended Intensive Programme (BIP), ein kurzes, intensives Programm, das innovative Lern- und Lehrmethoden, einschließlich Online-Kooperation, nutzt und so neue Möglichkeiten durch die Kombination von virtuellem Lehren und Lernen mit kurzen Phasen physischer Mobilität bietet. Mit den Studierenden des zweiten Jahrgangs des Instituts Schauspiel der ABPU nehmen Studierende der Academie voor Theater en Dans Amsterdam und der Academy of Arts and Culture in Osijek an diesem Programm teil. Mitwirkende | 2. Jahrgang des Instituts Schauspiel | Katja Blessing, David Flury, Pauline Hagg, Lia Laubeck, Mats Pomper, Sven Zrnic Team „Schau! Spiel! LabLinz“ | Anke Held, Margareta Pesendorfer, Albrecht Simons vom Bockum Dolffs, Peter Wittenberg Leitung BIP | Anita de Jong, Margareta Pesendorfer Aufführung (Oper, Musical, Schauspiel, Tanz) Wann und Wo: 28.03
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Short explanations of what to expect at this event.
A live staged performance of a play or dramatic work by actors performing in front of an audience, covering everything from classical to contemporary theatre.
A celebratory multi-act or multi-day event focused on music, culture, art, or a specific theme, with a lively and communal festival atmosphere.
An academy-format event offering structured learning in a focused subject area, often delivered over a full day or multiple sessions by experienced practitioners.
A broad cultural event encompassing visual arts, performance, or interdisciplinary creative programming. Expect a diverse mix of artistic experiences and cultural expression.
A hands-on session where participants actively practise a skill, explore a topic, or work through a creative challenge together under the guidance of a facilitator.
A theatrical production combining spoken dialogue, original songs, and often dance to tell a story, performed by a cast of singers and actors.
A classical art form combining orchestral music, elaborate vocal performance, and theatrical staging to tell dramatic stories — from comedy to tragedy.
